Scappare a Nuoto
Prima di passare all' analisi del dipinto in maniera squisitamente critica, bisogna prendere in considerazione tre aspetti fondamentali su l quale mi sono soffermata!
L' intero lavoro effettuato dalla pittrice dott:ssa mara corfini si basa su colori prevalentemente riguardanti lo sfondo abbastanza chiari, solari, alternati a colori puri quali il bianco e l'avorio ma, sempre con una cura maniacale per i dettagli rigorosamente di color oro leggeri, fluidi e vellutati che, lentamente, segnano la caratterialita' personaggi stessi come lo stesso pinocchio pensant,e opportunamente disegnato e reinterpretato in modo raffinato e soggettivamente profondo rispetto alle linee pittoriche sapientemente eseguite. Il personaggio del dipinto mostra dei caratteri profondamente pensanti, quasi riflessivi rispetto a ciò che il personaggio antagonista" mangiafuoco" ha in serbo per lui. Lui, (Pinocchio) diventa fautore stesso della sua sorte.
Lo stile pittorico risulta molto sfumato e chiaramente interpretato. Le linee pittoriche risultano miste, assai sfumate ai bordi di ogni singolo personaggio interpretato dalle sapienti mani della nostra artista.
Guardando questo dipinto le emozioni recondite che esso stesso nasconde riguardano il valore espressivo del personaggio (pinocchio), il quale vuole ci fa trasparire un sentimento di emancipazione poiché egli stesso intuisce la sua futura sorte con arguto ingegno proprio del suo personaggio.
Il significato valoriale del seguente dipinto, abbraccia un abbinamento sociologicamente compatibile e contestualizzabile alla realtà dei nostri giorni fatta di imbrogli, illusioni e paure. Il passaggio relazionale tra pinocchio e mangiafuoco è assai comunicativo e ricco di iemozioni sensorialmente interdipendente, attraverso un rapporto 1.1 secondo un applicazione sociologico-comunicativa basata sull'antagonismo ed il misticismo dei ruoli sapientemente rappresentato dalla nostra artista. Il messaggio ultimo del dipinto è quello di fuggire dal logorio della vita moderna e di legarci attraverso un filo rosso comune ad una retorica socio-comunicativa espressiva e valoriale contemporaneamente contemplata dal nostro agire sociale.
La stassa linea teorica espressiva e pittorica richiama un antagonismo reale rispecchiante il nostro vivere culturale moderno autenticamente composto da 1000 "mangiafuoco" che raggruppano e enfatizzano e terrorizzano il nostro sociale inteso come io recondito che è direttamente legato al nostro agire sociale.
Alessia - La Sfilata
In questo dipinto il colore si presentazione chiaro, solare , opacizzato e elegantemente architettati. I colori richiamati dalla pittrice costituiscono un alternanza ben costituita , quasi teatrale nell' ambito dei quasi antitetici e sapientemente curati ma stilistici , espressi nell' ambito dello stesso dipinto.Nello sfondo predomina il celeste, simbolo di purezza tranquillita e assoluta pace. Il dipinto e' poi seguito da altri colori come :il giallo, simbolo di ilarità e felicita , il bianco simbolo di purezza e tranquillità per un futuro imminente e desiderato, il marrone colore legato alle sue origini e l' avorio simbolo di riflessione , meditazione ed incontro del proprio IO sociale espresso e filtrato dall' artista .
Il messaggio sociologico correlato allo stile esespressivo vuole esprimere una situazione dove il personaggio dipinto guarda al passato ma si abbandona al futuro in un mix unico di emozioni come l'angoscia e la felicità, ugualmente legati dalla paura di un futuro incerto. Sembra un po' come leggere attraverso questo dipinto non solo il diario espressivo dell" artista ma il vissuto della protagonista del dipinto tanto da ricondurre il pubblico ad un agire sociale motivatamente correlato.
Sciana Del Latte - Commendatrice Ordine Sancti Sepuclri Bizantini
La Paura